Ikebana es el arte japonés del arreglo floral. Durante el período Heian, es cuando se hacían ofrendas florales en los altares. Más tarde, los arreglos florales se usaron para adornar el tokonoma (alcoba) de una casa tradicional japonesa. Ikebana alcanzó su primer apogeo en el siglo XVI bajo la influencia de los maestros budistas del té y ha crecido a lo largo de los siglos, con numerosas escuelas distintas que existen en la actualidad. Ikebana se cuenta como una de las tres artes japonesas clásicas de refinamiento, junto con kōdō para la apreciación de ingresos y chadō para el té y la ceremonia del té.
Origen del Ikebana
Ikebana es uno de los aspectos representativos de la cultura tradicional japonesa, e ikebana comenzó con Ikenobo. Se dice que el templo de Rokkakudo fue fundado por el príncipe Shotoku hace unos 1400. Los sacerdotes que hacían ofrendas florales en el altar budista de este templo vivían cerca de un estanque (la palabra japonesa “ike”), en una pequeña choza (llamada “bo ”). Por esta razón la gente comenzó a llamar a los sacerdotes por el nombre de “Ikenobo”.
En 1462, el nombre Senkei Ikenobo apareció por primera vez en los registros históricos como “maestro de los arreglos florales”. Senno Kuden. Senno Ikenobo enseñó: “No solo las flores hermosas, sino también los capullos y las flores marchitas tienen vida, y cada uno tiene su propia belleza. Al arreglar las flores con reverencia, uno se refina”.
Estilos del arte de Ikebana
Ikebana al principio era muy simple, construido a partir de unos pocos tallos de flores y ramas de hoja perenne. El estilo rikka (flores de pie), se desarrolló como una expresión budista de la belleza de los paisajes en la naturaleza. Nageirebana (flores lanzadas) es un diseño no estructurado que condujo al desarrollo del estilo seika o shoka. Se caracteriza por un manojo apretado de tallos que forman un arreglo asimétrico triangular de tres ramas que también se conoce por la forma corta nageire.
El estilo Seika (flores puras), consta de solo tres partes principales, conocidas en algunas escuelas como diez (cielo), chi (tierra) y jin (humano). Es un estilo simple que está diseñado para mostrar la belleza y la singularidad de la planta en sí. En moribana (flores amontonadas), las flores se colocan en un jarrón poco profundo o suiban, un recipiente para compota o una canasta, y se aseguran en un kenzan o portaagujas puntiagudos. En el estilo jiyūka (flores libres), se enfatiza el diseño creativo de los arreglos florales, con cualquier material permitido para su uso, incluidos los materiales que no son flores.
Para los aficionados del Ikebana, arreglar flores y encontrar la belleza en las flores, están vinculados a un corazón que valora la naturaleza y se preocupa por otras personas. ¿Te gustaría realizar esta bonita actividad?
